Добро пожаловать!
Абитуриенты. Набор закрыт.
Вступительный экзамен
Список поступивших
Расписание лекций
ЛЕКЦИЯ 1: Отличительность фэнтези и его поджанры
1 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 2: Шаблоны и архетипы
2 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 3: Магия, её виды и учения
3 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 4: Протагонист и антагонист
4 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 5: Мифические существа и другие расы
5 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 6: Мир произведения и сеттинг
6 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 7: Немного о сражениях
7 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 8: Проработка сюжета
8 лекция • Оценки
ЛЕКЦИЯ 9: Диалоги, аннотация и названия
9 лекция • Оценки
Финальное испытание
ИТОГИ
ЛЕКЦИЯ 9: Диалоги, аннотация и названия

Внимание! Все лекции сокращены. Полное их содержание можно найти у автора в профиле, в «Гримуаре писателя» (справочник).


На последней лекции я решила затронуть не менее важные составляющие книги, а именно диалоги, аннотацию и названия. Это касается не только фэнтези, а любого произведения, поэтому полезно будет знать всем. Усаживайтесь поудобнее: мы заканчиваем наш длительный путь по необъятному жанру фэнтези и близимся к финальному боссу...




У многих писателей, особенно начинающих, часто возникают проблемы с написанием диалогов. С одной стороны, здесь нет ничего сложного. Но с другой... у авторов получаются скучные, сухие, однообразные фразы, от которых складывается впечатление, будто происходит разговор двух роботов. Либо совершенно излишние реплики, то, что в жизни человек никогда бы не сказал. Эта проблема может коснуться каждого: писатель — человек, и не в силах выполнять всё идеально. Поэтому сейчас я постараюсь затронуть самые важные аспекты любого диалога, и, быть может, облегчить кому-нибудь написание этой страдательной для него части текста:

𝟙. Краткость
Не стоит затягивать диалоги. Они не должны быть слишком длинными, чтобы не рушить динамику книги (особенно это касается каких-то напряжённых моментов и боевых действий). Разговор — это реальное течение времени, в то время как сюжет движется куда быстрее (вы ведь читаете книгу несколько часов, а не все месяцы, что проходят в той). Продолжительные же диалоги необходимо разбавлять хоть некоторыми действиями, эмоциями персонажей, чувствами. Чтобы герои не стояли как истуканчики во время длительного разговора. Они должны двигаться, смеяться, переживать, вставать с места, ходить из стороны в сторону, или ловить взглядом пролетающих мимо птиц. Добавьте же диалогу красок и живости!

𝟚. Содержательность 
Диалог должен быть содержательным. Всё, что говорится персонажами, несёт в себе некий смысл. Не нужно растягивать на три километра прощания героев, какие-то шутки и прочее. Это неестественно, ибо в жизни так делать никто не будет. Если какую-то фразу можно убрать и после этого не потеряется изначальная задумка диалога, его суть, смело убирайте. Точно также, если диалог ничего в себе не несёт (ни информации, ни раскрытия героев), его можно считать бесполезным и просто убрать. Не бойтесь избавляться от ненужного текста: короткий и динамичный лучше перегруженного и скучного. 

𝟛. Естественность 
Избавьте свой текст от гиперэмоциональности (особенно восклицательные знаки, пожалуйста, используйте только один этот знак, их большое количество скажет только о вашей неграмотности). Не используйте слишком сложные слова, избавьтесь от официального стиля (только если это не приемлемо по контексту). 

𝟜. Соответствие
Следите за тем, чтобы поведение вашего героя, его манера речи и слова соответствовали его характеру. Следите также за соответствием сцене, происходящей вокруг: во время сражения герои ну никак не могут вести внятный, содержательный диалог (это как минимум будет отвлекать от битвы), если только они не встанут оба на перекур. Противник, конечно, может специально пытаться вывести героя из себя, но это будут короткие фразы от него во время атак в одну сторону. Также люди забудут о всяких «уважаемая Марья Петровна, будьте добры, киньте мне тряпку!» во время пожара, даже если герои до этого переговаривались именно так. Ситуация заставляет персонажей говорить быстрее и короче. 

𝟝. Отбросив лишнее
Не «слёзно заплакала», а просто «заплакала». Не «душераздирающе закричала», а просто «закричала». Иначе смотрится штамповано и наиграно. В первом случае лучше обратить внимание на чувства девушки, почему она плачет и что испытывает в данный момент. Во втором же передать это самое «душераздирающе» другими словами.

𝟞. Атрибуция в меру 
Атрибуция — это объяснение поведения человека. Ваш диалог должен быть приятен внешне, поэтому боже упаси писать после каждой реплики персонажа «сказал он» и «сказала она». Если между собой общаются лишь два персонажа, можно вообще ничего не писать (ибо и так понятно, кто где говорит) и обойтись лишь редкими комментариями. Например: 

— Я знаю, что это будет звучать дико, но пообещай не перебивать меня.

— А если будут вопросы? 

— Если вопросы — задашь после, — ответил он грубее, считая это очевидным.

Теперь представьте, если после каждой фразы будет сказал/сказала. От такого не только глаза ломает да слух режет, но и буквально выворачивает. 

Старайтесь не насыщать текст всякими «сказал», «ответил», «проговорил» и прочими, и учитесь описывать эмоции персонажа, а не говорить о них напрямую. Если это злость, то он станет неровно дышать, его глаза забегают по округе, не зная, на чём остановиться, брови сомкнутся на переносице, грудь станет вздыматься чаще и больше, движения станут более резкими... Куда приятнее будет читать об этом, чтобы видеть эмоции персонажа, а не просто знать о них.





Аннотация — не мене важная составляющая книги, чем её начало, тот же конец, да и вообще всё содержимое (идея, сюжет... боже, да всё в произведении очень важно, чтобы впечатлить читателя!). Но если остальное составляет мнение о книге и именно, что впечатляет, от аннотации, названия и обложки книги зависит, откроют ли её вообще. И именно за аннотацией остаётся последнее слово, смогли ли вы завлечь потенциального читателя, или же нет. Эдакий маркетинг, где вы должны скрыто разрекламировать книгу, заинтриговать читателя, зацепить его. Будет очень обидно, если ваш талант и уровень письма не оценят только потому, что вы не смогли никого привлечь. Сможете написать качественное, интригующее описание — читатели, по крайней мере, уже точно откроют вашу книгу. Поэтому скупиться на эту рекламу ну никак нельзя.

Разберёмся же, что лежит в основе любой аннотации. Для начала, существует её своеобразный «скелет», следуя которому можно точно написать неплохую аннотацию (куда лучшую, чем простую цитату, уместную, пожалуй, лишь в рассказах). Выглядит он следующим образом:

𝟏. Определение мира — где и в какое время происходят события.
В будущем люди смогли покорить космос, обжиться на других планетах и обрести множество связей с иными расам.

𝟐. Проблема мира — конфликт, "изюминка" произведения, сама интрига.
Но, как оказалось, человек очень отличается от других существ. Людей ждали многочисленные войны и распри. Началась война за выживание.

𝟑. Главный герой — кто и он, какие преследует цели.
Агрис — простой парень, избегающий конфликтов и тихо работающий на своей ферме. Его не интересовало ничего, кроме своего благополучия.

𝟒. Препятствия героя — какие проблемы встают перед героем.
По воле случая Агрис попадает на вражеский корабль и оказывается на самой настоящей ферме. Ферме, где людей выращивали и готовили для разных целей: какой-то работы, пушечного мяса, или вообще закуски.

𝟓. Мотивы героя — как ему преодолеть эти проблемы и достигнуть своих целей, зачем ему это вообще нужно и почему он это преследует.
Теперь, чтобы выжить, Агрису предстоит через многое пройти. Его мирная жизнь разрушилась вдребезги, и навряд ли уже станет прежней. По крайней мере, у него есть возможность пробраться в штаб... а значит, и покончить с этой системой раз и навсегда, уничтожив фермы.

𝟔. Украшение аннотации — итоги, другие сложности, возникающие перед героем, вопросы, и тому подобное.
Но получится ли у Агриса исполнить задуманное? Ведь дело не только в фермах и выживании — на кону стоит само происхождение и существование людей...

Таким образом можно пройтись по самым важным частям книги, рассказав о том, что необходимо знать читателю, и заинтересовав его, показав мир и самого героя произведения. 

Перед этим, чтобы было проще, можно написать для себя некие пометки по следующим схемам. Они помогут лучше понять основные моменты произведения: проблему, героя, конфликт (об этом уже говорилось на прошлой лекции, но повторение — мать учения).

• [Герой] должен сделать [действие], иначе [последствия].
Агрис должен уничтожить инопланетную систему и фермы, иначе люди и дальше будут погибать, как умрёт и он сам.

• [Герой] хочет [цель], потому что [мотив], но [проблемы/препятствия].
Агрис хочет уничтожить инопланетную систему и фермы, потому что желает мирной жизни и не хочет, чтобы кто-то ещё также мучился, но сделать это не так просто, ведь он и сам — пленник фермы.

Если вы поймёте эти моменты, написать аннотацию будет куда проще.

Знать проблему мира, героя и его мотивы, конечно, недостаточно. Описание книги должно быть столь же красивым и проработанным, как и само произведение, поэтому и тут нужно следовать некоторым правилам:

𝟙. Краткость
Не растягивайте аннотацию — читать длинные описания не нравится никому, особенно, когда читатель только знакомится с вашим творчеством.

𝟚. Чёткость 
Пройдитесь по основным моментам книги, которые мы уже разобрали выше. Пересказывать сюжет вашей истории — ужасное решение. Не раскрывайте всех карт, заставьте читателя задуматься. Немного интриги, и человек не устоит перед искушением.

𝟛. Ясность 
Описание должно быть понятным и легко читаемым. Не стоит нагружать его неясными терминами и новыми словами, иначе оно и вовсе может оттолкнуть своей сложностью. Простота и немного недосказанности — лучшее решение.

𝟜. Оригинальность 
Не берите в качестве аннотации отрывок из вашего произведения, читатель не знаком с миром и просто ничего не поймёт. Прокатить такое может только с рассказами (и то не всегда). И уж тем более не пытайтесь сделать описание вашей истории по чьему-то подобию. Будьте оригинальными, пишите своим языком, ведь у каждого автора свой почерк.


Необходимо, чтобы, прочитав аннотацию, человеку захотелось тут же открыть саму книгу. Для этого она и должна удовлетворять вышеуказанным факторам. Естественно, если вы мастер своего дела, описание вашей книги может отличаться от указанной схемы, но если вы будете ей следовать, точно не прогадаете.




Ещё одна важная составляющая произведения, равносильно как и её обложка и аннотация (берём только «рекламные» части книги). Если вам не удастся придумать интересное название, вероятность, что люди откроют вашу работу, падает. «Невестой для дракона» или каким-нибудь «Последним магом» никого уже не заинтересовать. 

Начиная писать книгу, иногда её название всплывает само собой. Бывает даже, когда сначала в голову приходит именно оно, а потом уже идея и сам сюжет. А иногда, как ни старайся, в голову не лезет ничего толкового.

Так как же придумать хорошее, цепляющее название? Расскажу о некоторых действенных способов:

𝟏. Ключевые моменты
Быть может, для названия подойдёт именно сакральный смысл книги или даже идея, сама суть произведения, которая (когда читатель дойдёт до этого момента) сможет его удивить.

𝟐. Цитаты
Любите цитаты? В вашей книге наверняка есть какая-нибудь умная фраза, слова героя, которые заставляют задуматься или просто поражают красотой, и нечто подобное. Это тоже можно смело использовать. Естественно, эта цитата должна быть очень значимой для героя\сюжета.

𝟑. Имена
Некоторые авторы вводят в название имя главного героя (особенно для серии книг). Актуальный метод для героического фэнтези, где все действия истории крутятся непосредственно вокруг этого героя и напрямую зависят от него. Пример: «Гарри Поттер» или «Перси Джексон».

𝟒. Местность
Место действий, окружение героя, то, куда он попадает — из этого тоже может выйти неплохое название. Как и с именем героя, использовать этот метод стоит в том случае, если все действия происходят именно в этой местности. Пример: «Алиса в зазеркалье» или «Дом странных детей».

𝟓. Придуманные слова
Опять же, это может быть место действий, название расы или ещё чего. Интересно? Интересно. Интригует? Ещё как. Главное, чтобы основное повествование было об этом (и не забывайте про читабельность). Пример: «Магистериум» (место) или «Вечники» (раса).

𝟔. Словосочетания 
Отражающие вашу книгу, конечно же. Близкие по смыслу или, наоборот, даже странные. Пример: «Тень и кость», «Глаза тьмы», «Мой лучший враг».

𝟕. Аббревиатура
Сокращённые слова (зачастую до первых букв), имеющие некоторый смысл и также отражающие суть произведения. Обычно представляют из себя отдельные слова. Пример: «ШНыр» или «S.T.A.L.K.E.R.». 


Не все названия книг можно отнести к какому-то пункту из этого списка, но он, по крайней мере, в силах помочь, если у писателя совершенно нет идей. 

Записывайте на бумаге все идеи. Потом их можно подправить, объединить, да и вообще разыграться фантазии на бумаге гораздо проще. Произнесите название вслух и убедитесь, что оно не сложное. По этой же причине лучше избегать слишком длинных названий. Посоветуйтесь с кем-нибудь. Спросите, что лучше звучит и вызывает больший интерес. Как правило, со стороны виднее. И напоследок: вбейте готовый вариант в поисковик, чтобы убедиться, что ничего подобного ещё нет.

Помните, что вас ограничивает лишь ваша фантазия. Главное в названии, чтобы оно передавало суть произведения и было с ним связано. А остальное зависит лишь от воображения.




1. Опишите небольшой чувственный диалог. Предметом обсуждения должно быть какое-нибудь шокирующее вашего протагониста событие/новость.

2. Составьте аннотацию для вашей будущей книги. Используйте наработки с прошлого задания — так вам будет проще.

3. Придумайте название для книги. Объясните, почему именно этот вариант.

Срок сдачи: до 22:00 (МСК) 12 июня
ВНИМАНИЕ! До 14-го числа необходимо сдать все домашние работы, иначе до экзамена допущены вы не будете. Это значит, что их нужно сдавать раньше, а не в этот день, иначе я просто буду не в состоянии проверить всех.

Напоминаю, что вы получаете дополнительные баллы за свою активность под лекцией в день её проведения, а также за своевременную сдачу домашних заданий. Надеюсь, лекция открыла для вас что-то новое. Удачи! 
© Академия ,
книга «Фэнтези. Факультет. АРХИВ 2020».
9 лекция • Оценки
Комментарии
Упорядочить
  • По популярности
  • Сначала новые
  • По порядку
Показать все комментарии (15)
Ника Март
ЛЕКЦИЯ 9: Диалоги, аннотация и названия
@Эвелина Софт О, это очень интересный вопрос, который часто волновал и меня саму. К сожалению, точного ответа я не знаю, но тоже видела, как слова автора используются несколько раз (и сама этим промышляю)). Так-то здесь не должно быть чего-то ошибочного, если оформить всё по правилам. Например: – Я знаю это, знаю, – шептал Густав сквозь зубы, сжимая кулаки, – но не могу смириться. Понимаешь? Просто не могу принять этого и всё так оставить! – его голос перешёл на крик, один из кулаков устремился в стену. В то же время, если речь автора прерывается (то есть предложение заканчивается и начинается другое), будет уместнее сделать так: <...> – его голос перешёл на крик, один из кулаков устремился в стену. По щеке покатились слёзы, а сам он задрожал всем телом. Его губы еле слышно продолжали шептать: – Не могу... не могу... Либо так: <...>, а сам он задрожал всем телом. – Не могу... не могу... – продолжали еле слышно шептать его губы. То есть начинать речь этого же героя с нового абзаца.
Ответить
2020-06-09 20:56:42
3
Чёрно-белая Миледи
ЛЕКЦИЯ 9: Диалоги, аннотация и названия
Спасибо за вашу работу! Очень занимательные лекции!
Ответить
2020-06-13 11:39:38
1
Ника Март
ЛЕКЦИЯ 9: Диалоги, аннотация и названия
@Чёрно-белая Миледи Спасибо за тёплые слова, очень приятно слышать 🖤
Ответить
2020-06-15 22:29:18
Нравится